作者:彭一昌
法國著名的畫家,雷諾瓦。畢生創造無數列於經典的名畫。他尤其擅長於畫出少女天真活潑的神態,舉世聞名的「葛樂蒂磨坊」、「鋼琴前的少女」、「船上的午餐」,就是雷諾瓦的得意作品。
有人曾經問過雷諾瓦,為什麼他的作品當中,能夠將女性的肌膚畫得如此細膩、如此傳神?
雷諾瓦的回答是:「用心」。他告訴發問的人,當他在畫女性肌膚時,總是不斷用心地畫著、畫著,一直畫到他會有一股衝動,想要去摸一摸畫中人物的肌膚時,他就知道這幅畫的美感已經成了。
這樣一位用心而感人的偉大畫家,到了他晚年時,卻深受嚴重的風濕炎所苦。每當雷諾瓦風濕發作時,他的雙手手指,痛到完全不受自己的控制。
盡管如此,雷諾瓦還是堅持繼續作畫。他用繩索、布條,將畫筆緊緊地綁在自己的手上;雖然每畫上一筆,雷諾瓦就必須忍受那種錐心的刺痛,但他還是一筆又一筆地,不斷地畫著,一直到畫中人物,出現他所要的那種感覺為止。
當時雷諾瓦的畫早已成名,而雷諾瓦也可稱得上已是名利雙收;不像一般窮畫家一樣,他根本不需為生活而掛心,許多朋友一直苦苦規勸他,何必如此痛苦地虐待自己,大可放下畫筆安養餘年。
但雷諾瓦不為所動,他堅持的理由只有一個。雷諾瓦告訴他的朋友說:「短暫的痛苦將會過去,但美麗卻是永恆的!」
因為有雷諾瓦這樣理念的堅持,今日的後人,才得以擁有藝術史上如此美好的瑰寶。
在生命的歷程當中,不會全都是晴天,當然也不會全都是陰雨的天氣。在歡喜與哀愁交替的日子當中,您又應該如何自處,這是一個需要智慧的課題。
雷諾瓦的故事給了我們一個很好的方向。既然痛苦在所難免,何不將注意力轉移開來。如果雷諾瓦能夠將他自身的強烈痛苦,化為永恆的美好。